Remix adalah ledakan. Anda pernah mendengarnya-balada itu dari tahun 70-an, tetapi sekarang dengan irama kontemporer yang benar-benar menghidupkan lagu lama itu. Sebuah remix dapat mengubah gaya, nuansa, bahkan makna emosional sebuah lagu dengan mengubah konteks bagian, menyelaraskan kembali melodi, menambahkan elemen tambahan, dan banyak lagi. Kelihatannya seperti keajaiban studio, tetapi itu adalah sesuatu yang dapat Anda lakukan sendiri dengan mempelajari perangkat lunak pengeditan audio dasar seperti Audacity.
Langkah
Langkah 1. Mulailah dengan perangkat lunak pengedit audio yang bagus
Di sinilah sebagian besar pekerjaan terjadi. Di stasiun kerja audio digital Anda, juga dikenal sebagai DAW, Anda dapat mengimpor trek audio yang terdiri dari ketukan, trek instrumental, vokal, efek suara, dll. Beberapa perangkat lunak memungkinkan Anda melakukan operasi kompleks seperti pencocokan tempo atau koreksi nada. Hampir semua akan memungkinkan Anda untuk mengiris, mentranspos, membalikkan, meregangkan waktu dalam kerangka perangkat lunak pengeditan Anda.
- Jika anggaran Anda terbatas, aplikasi yang bagus untuk memulai adalah Audacity. Ini gratis, dan bekerja dengan semua sistem operasi utama. Jika Anda meluangkan waktu untuk mempelajarinya, ia dapat bekerja sama baiknya dengan sebagian besar perangkat lunak komersial.
- Ableton adalah pilihan yang baik jika anggaran tidak menjadi masalah. Untuk sekitar $500 lebih dari gratis, Ableton diarahkan untuk pertunjukan langsung. Anda dapat menyiapkan remix Anda di rumah, tentu saja, tetapi Anda juga dapat melakukannya secara real time.
Langkah 2. Pilih trek yang akan di-remix
Remixing adalah bentuk seni turunan; artinya, ia dibangun langsung di atas setidaknya satu karya seni lainnya. Memilih trek mana yang ingin Anda remix adalah bagian penting dari proses. Berikut adalah beberapa hal yang perlu dipertimbangkan:
- Pilih sesuatu dengan hook, melodi, chorus, atau elemen lain yang menarik bagi Anda. Remixing biasanya melibatkan pengulangan bagian dari lagu beberapa kali berturut-turut, jadi pilih salah satu yang tidak "menjadi tua" terlalu cepat dan menarik minat Anda.
- Apa yang biasanya harus Anda kerjakan adalah campuran akhir dari trek asli, yang diambil langsung dari CD. Jika Anda bisa mendapatkan trek terpisah langsung dari artis rekaman, terutama untuk vokal, itu akan membuat remix Anda lebih bersih dan pekerjaan Anda lebih mudah.
- Meskipun tidak ada yang sebagus memiliki trek asli dan terpisah, Audacity dan Ableton keduanya menawarkan alat yang memungkinkan Anda menghapus vokal dari campuran (seperti yang dilakukan untuk karaoke), atau menghapus semuanya kecuali vokal. Ini tidak mudah, dan jarang 100% efektif, tetapi Anda dapat mengurangi backing track dengan cukup sehingga dalam konteks, vokal terdengar seperti terisolasi. Plugin penghilang derau adalah yang terbaik dalam hal ini, cobalah untuk mengisolasi frekuensi derau/vokal dari melodi manis yang ingin Anda pertahankan.
Langkah 3. Tambahkan suara Anda sendiri
Di sinilah Anda menandai trek dengan kontribusi Anda. Ini dapat berkisar dari mengubah nuansa, dengan menambahkan trek ritme baru, hingga kehancuran total.
Langkah 4. Ingatlah untuk memperhatikan undang-undang hak cipta di wilayah Anda jika Anda berencana untuk menjual atau menampilkan musik Anda secara langsung
Penggunaan trek penulis yang tidak sah dapat membuat Anda bermasalah dengan hukum.
Pikirkan tentang bagian mana yang paling Anda sukai-–apa yang akan Anda tetap utuh, dan apa yang akan Anda ubah? Jika perlu, dengarkan lagunya beberapa kali lagi untuk membantu menyempurnakan visi Anda untuk remix terakhir
Langkah 5. Membedah trek
Untuk mempermudah pekerjaan remix, Anda ingin mengisolasi tidak hanya elemen melodi, tetapi juga elemen ritmik.
- Anda dapat melakukan ini di aplikasi pengeditan audio seperti Ableton atau Audacity. Aplikasi ini memudahkan untuk memotong loop.
- Memotong loop adalah proses yang cukup sederhana. Pertama, dengarkan file Anda, dan identifikasi bagian yang ingin Anda potong. Kemudian, pilih frasa yang Anda inginkan di perangkat lunak pengeditan audio Anda, pastikan untuk mengambil langkah-langkah lengkap. Cara untuk menguji potongan Anda adalah dengan mengulang pemutaran pada seleksi. Jika kedengarannya gelisah pada titik loop, Anda mungkin memilih terlalu banyak, atau terlalu sedikit.
- Jika perangkat lunak Anda memungkinkan Anda memainkan loop dan menyesuaikan titik akhir pada saat yang sama, mulai pemutaran pada loop, dan sesuaikan awal terlebih dahulu-pastikan itu dimulai tepat di tempat yang Anda inginkan. Setelah itu diatur, lanjutkan ke akhir loop, dan buat perubahan kecil pada panjang loop hingga terdengar mulus, alami, dan yang terpenting, dalam tempo.
- Hati-hati dengan loop yang menyertakan reverb tails atau cymbal crash, karena ini akan sering melampaui akhir frase. Sebaliknya, memotong gaung seperti itu bisa menjadi efek yang sangat menarik.
- Memastikan loop Anda dipotong dengan tepat akan membuat koreksi tempo dalam perangkat lunak looping Anda lebih akurat. Dalam program seperti Sonar dan Acid, yang menggunakan metode koreksi yang hampir sama, ini sangat penting.
- Koreksi waktu dicapai dengan menentukan BPM loop (seringkali terdeteksi secara otomatis), atau dengan menyisipkan penanda di jendela inspeksi loop, untuk menunjukkan di mana setiap ketukan jatuh. Semua ini akan mencapai hasil yang sama seperti pemotongan dan pengulangan, sambil tetap mempertahankan file asli.
- Anda juga dapat mengambil waktu ini untuk melakukan beberapa pemrosesan pada loop Anda. Jika Anda hanya memiliki mixdown penuh, Anda dapat mengeluarkan vokal atau instrumen individual dengan EQ.
- Ingatlah bahwa tidak ada cara untuk sepenuhnya mengisolasi satu instrumen atau suara setelah mixdown. Misalnya, Anda dapat meringankan garis bawah (tendangan, tom) dan garis bass dengan menggulirkan ujung bawah. Ini akan mencegah hal-hal menjadi berlumpur, jika Anda menggunakan vokal dari loop itu di atas bassline baru, atau drum baru. Misalnya, dorongan pada 3-5khz akan lebih mencerahkan suara sedangkan meningkatkan frekuensi dalam rentang rendah akan menghasilkan lebih banyak campuran bass yang berlumpur.
Langkah 6. Percobaan
Coba semua efek yang tersedia di perangkat lunak pengeditan DAW/audio Anda untuk melihat bagaimana efeknya terdengar di setiap bagian. Ada banyak pilihan, termasuk delay, phaser, chorus, flanger, filter dan EQ lainnya, reverb, modulasi amplitudo, modulasi ring, modulasi frekuensi, peregangan waktu, pergeseran atau koreksi nada, vocoder dan banyak lagi. Bermain-main dengan gaya ini akan membantu Anda mengetahui apa yang Anda suka, serta sedikit melatih telinga Anda. Selalu ingat bahwa trek yang diproduksi di bawah selalu lebih baik daripada yang diproduksi berlebihan, buatlah sederhana tetapi bersenang-senang.
Langkah 7. Rekonstruksi trek
Pertama, atur BPM (tempo-beats per minute) dan tanda waktu (biasanya 4/4 dalam musik populer, tetapi terkadang 3/4) di perangkat lunak perulangan Anda. Selanjutnya, impor loop Anda. Setelah mereka diimpor dan waktu dikoreksi, Anda harus dapat memilih tempo yang Anda suka, dengan sedikit kehilangan kualitas. Sekarang Anda dapat mulai merekonstruksi trek.
Cara yang aman dan mudah adalah dengan mengikuti bentuk aslinya (intro, verse, chorus, verse, bridge, dan chorus) tetapi Anda juga dapat mengubahnya sepenuhnya dan menjadikannya milik Anda. Anda dapat melapisi vokal dari verse di atas sebagian chorus. Anda dapat mengambil bait apa adanya, memotong ukuran vokal individu, dan menempatkannya secara terbalik. Anda dapat menyelaraskan kembali vokal atau lead line dengan memperkenalkan elemen yang sama sekali berbeda. Bersenang-senang, dan bereksperimen
Langkah 8. Ekspor kreasi Anda (mastering)
Ketika remix Anda memiliki awal dan akhir, dan Anda puas dengannya, Anda harus mengekspor. Simpan semua atau ekspor ke file WAV atau AIFF (jangan mengkodekan MP3 dulu). Muat ini ke perangkat lunak pengeditan audio Anda, dan normalkan hingga 99%. Ini akan memastikan bahwa level Anda pada titik tertingginya mencapai hampir volume maksimum. Selain itu, Anda dapat membuat remix Anda tampak lebih keras dengan menerapkan efek kompresor sebelum melakukan normalisasi.
Langkah 9. Meskipun opsional, disarankan untuk kembali dan "menguasai" trek Anda
Ini berarti menerapkan efek untuk menonjolkan bagian tertentu dari campuran Anda. Jika Anda menginginkan bass yang lebih keras secara keseluruhan atau nada tinggi yang lebih cerah. Penguasaan yang baik adalah perbedaan antara rekaman lemari dan studio profesional.
Langkah 10. Bagikan remix Anda
Konversikan file ke MP3, menggunakan konverter MP3 favorit Anda.
Tips
- Remix muncul di hampir semua gaya. Di dunia pop, ini biasanya merupakan hal yang fungsional daripada lagu pop atau rock satu konversi yang ekspresif agar siap untuk klub. Yang penting, baik dalam dub reggae, remix hip hop, remix house dari lagu-lagu pop, atau apa pun, adalah bahwa komposer remix menambahkan sentuhan pribadi mereka sendiri ke trek membawa beberapa elemen penting dari aslinya, sambil menambahkan gaya mereka sendiri yang dapat dikenali..
- Jika Anda menggunakan Ableton Live, Anda dapat bekerja dengan sangat mudah dengan sampel yang sepenuhnya mentah. Ableton dengan mudah merupakan perangkat lunak perulangan paling fleksibel di pasar. Ini memungkinkan berbagai jenis koreksi pitch dan waktu berbasis granular, titik awal dan loop variabel, dan antarmuka grafis yang mudah untuk koreksi waktu.
- Perhatikan pengaturan kualitas Anda saat Anda mengonversi. 128 adalah bitrate default yang biasa, tetapi menghasilkan kekurangan audio yang nyata. Minimal, seseorang harus mengkodekan pada 192, tetapi format lossless seperti FLAC adalah pilihan terbaik.
- Jika Anda menggunakan Ableton Live, pastikan untuk memilih metode koreksi waktu yang sesuai dengan jenis sampel Anda. Mode ketukan bagus untuk drum, tetapi mungkin tidak bagus untuk vokal. Mode tekstur baik-baik saja untuk banyak sampel, tetapi sering kali akan sedikit memengaruhi nada sampel. Nada biasanya bagus di sekitar.)
